COMPACT

Après une petite pause hivernale nécessaire, essayant de gérer ce flot inintérompu d’informations cauchemardesques qui me font arriver à la déduction que l’être humain a apparemment décidé de s’autodétruire, je reviens doucement par ici partager quelques images avant la fin du monde.

Ça y est, j’ai pris la décision de vendre tout mon matériel photo. Ce petit compact est le seul appareil qu’il me reste.

Evidemment ce n’est pas vrai. Mon équipement n’est pas encore en vente. Et cet appareil ne m’appartient pas. Je l’ai juste testé quelques heures avant de l’offrir à ma fille. Le dernier compact de Canon sorti en 2010 possédant un capteur CCD. Je ne vais pas rentrer dans les explications techniques mais ces anciens capteurs ont une qualité d’image plus proche de l’argentique au niveau des couleurs et des textures que les nouveaux capteurs CMOS qui équipent les appareils récents.

J’ai beaucoup aimé jouer avec les premières images sortant de ce capteur. Il me tarde de continuer de tester ce petit Canon.

Et je dois avouer que j’aurais bien aimé garder cette petite bête avec moi.

After a little necessary winter break, trying to manage this uninterrupted flow of nightmarish information which leads me to the deduction that human beings have apparently decided to self-destruct, I am slowly coming back here to share some images before the end of the world.

That's it, I've made the decision to sell all my photo equipment. This little compact is the only device I have left.

Obviously this is not true. My equipment is not yet for sale. And this device does not belong to me. I just tested it for a few hours before giving it to my daughter. Canon's latest compact released in 2010 with a CCD sensor. I am not going to go into technical explanations but these old sensors have an image quality closer to film in terms of colors and textures than the new CMOS sensors which equip recent devices.

I really enjoyed playing with the first images coming out of this sensor. I can't wait to continue testing this little Canon.

And I must admit that I would have liked to keep this little beast with me.

STABILITY

Mis à part un portfolio dédié à ma pratique de la photo argentique, il n’y a pas eu trop de nouveautés sur ce site et ce blog en 2024. Alors que j’avais prévu pas mal de choses.

Mon ordinateur et mes appareils photos sont aussi restés un peu de côté durant ces derniers douze mois. Mais pas totalement non plus. Ils m’ont accompagné lors de weekends en montagne, à Marseille, à Minorque, et encore cet été en dans les Asturies.

Le sport a repris une place plus importante dans mon quotidien. J’essaye de laisser les actualités de côté et ma tête est donc plus stable. En revanche, je n’ai toujours pas trouvé la solution au problème de la journée de vingt quatre heures quand il faut travailler, faire du sport, avoir une famille, faire vivre sa passion et essayer de dormir assez. Si vous avez une piste je suis à votre écoute !

Depuis quelques semaines, je me questionne un peu sur tout le matériel photo que je possède. Et sur son utilité. Les fois où j’ai besoin de tout ce matériel sont trop rares. J’ai donc décidé dans un premier temps de mettre mon grand angle en vente, et je me pose sérieusement la question pour le 85mm que je n’ai pas touché de l’année et pour mon X-T2.

Je réfléchis à quel pourrait être le kit parfait pour le photographe que je suis. Je sais maintenant que je ne suis pas trop à l’aise avec tout ce qui se trouve eu délà de 28mm à 50mm. Je sais aussi que j’aimerais avoir un appareil assez compact pour mon usage quotidien. Et que je ne peux pas me permettre d’avoir une pratique 100% argentique. Même si c’est ce que je souhaiterais le plus.

Dans quelques jours nous sommes en 2025. Et le moment est venu de renouveler un peu mon matériel. Et de préparer un voyage de l’autre côté de l’atlantique…

Apart from a portfolio dedicated to my practice of film photography, there hasn't been much new on this site and this blog in 2024. While I had planned quite a few things.

My computer and my cameras have also been left aside for a while over the last twelve months. But not completely either. They have accompanied me on weekends in the mountains, in Marseille, in Menorca, and again this summer in Asturias.

Sport has taken a more important place in my daily life. I try to leave the news aside and my head is therefore more stable. On the other hand, I still haven't found the solution to the problem of the twenty-four-hour day when you have to work, play sports, have a family, live your passion and try to get enough sleep. If you have a lead, I'm listening!

For a few weeks now, I've been wondering a bit about all the photo equipment I own. And its usefulness. The times when I need all this equipment are too rare. So I decided to first put my wide angle up for sale, and I'm seriously wondering about the 85mm that I haven't touched all year and my X-T2.

I'm thinking about what the perfect kit could be for the photographer that I am. I now know that I'm not too comfortable with anything beyond 28mm to 50mm. I also know that I'd like to have a fairly compact camera for my daily use. And that I can't afford to have a 100% film practice. Even if that's what I'd like the most.

In a few days, it's 2025. And the time has come to renew my gear a little. And to prepare a trip across the Atlantic...

MACHINES

MY DIGITAL PROBLEM

Depuis que je fais de la photo, j’ai toujours utilisé Adobe Lightroom. Pour le tri, la retouche, et le classement. J’ai quelques fois essayé d’autres logiciels qui promettaient des merveilles avec les fichiers RAW Fujifilm, mais je suis toujours revenu sur Lightroom. Pas le temps ni l’envie d’essayer d’apprivoiser une autre méthode de travail.

Je possède une petite collection de Presets et de Profils sur cette application. Certains achetés, d’autres que j’ai créé. Et ces presets sont devenus un réel problème pour moi. Un véritable casse-tête.

J’ai toujours eu des difficultés à faire des choix, et cela se ressent aussi avec la photographie. Comment choisir entre la couleur et le noir et blanc? Quelle direction prendre pour cette série d’images? Plutôt mélancolique? Plutôt douce? Plutôt dramatique?

Quelle émotion je souhaite faire passer? Quel style correspond le mieux à l’histoire que raconte la photo?

Toutes ces questions et tous les presets que je possède me font hésiter en permanence. Et me mènent bien souvent dans un cycle sans fin. J’applique un preset, j’hésite, j’en essaie un autre, puis un autre encore, pour revenir sur le premier. Je suis finalement paralysé et frustré après toute cette réflexion.

Trop de choix tue le choix? Avec toutes ces options disponibles, j’ai le sentiment d’être en permanence insatisfait de la direction que je choisis pour la retouche.

Sur la photo qui illustre cet article par exemple et l’ambiance un peu mystique qui s’en dégage. Quelle direction prendre? La couleur avec un vert délavé? Des tonalités plus froides ou plus chaudes? Peut être du noir et blanc et beaucoup de contraste? Ou alors un style très argentique avec une grosse fuite de lumière comme sur la photo de couverture?

Je n’ai jamais vraiment trouvé de solution à ce problème. J’ai pourtant l’impression d’avoir tout essayé. Supprimer des presets, les classer. Laisser murir mes images avant de revenir dessus des semaines ou des mois après. Jusqu’à ce que je comprenne qu’il n’y a pas de solution pour moi. Je suis maintenant persuadé que cela dépend de la personne qui se trouve devant son écran. De sa personnalité, de sa sensibilité et de son rapport aux images. Et surtout de sa faculté à savoir faire des choix.

Since I started taking pictures, I’ve always used Adobe Lightroom. For sorting, editing and filing. I tried a few times other software that promised amazing results with Fujifilm RAW files, but I always came back to Lightroom. Not the time or desire to try and tame another workflow.

I have a small collection of Presets and Profiles on this app. Some purchased, others I created. And these presets have become a real problem for me. A real headache.

I have always had difficulty making choices, and this is also felt with photography. How to choose between color and black and white? Which direction should you take for this series of images? Rather melancholic? Rather sweet? Rather dramatic?

What emotion do I want to convey? Which style best fits the story that the photo tells?

All these questions and presets make me constantly hesitate. And often lead me in a never-ending cycle. I apply a preset, I hesitate, I try another one, then another one again, to come back on the first one. I am finally paralyzed and frustrated after all this reflection.

Too many choices kill choice? With all these options available, I feel like I’m always dissatisfied with the direction I choose for editing.

On the photo that illustrates this article for example and the atmosphere a bit mystical that emerges. Which direction to take? Color with a faded green? Colder or warmer tones? Maybe black and white and lots of contrast? Or a very analog style with a large light leak as in the cover photo?

I never really found a solution to this problem. Yet I feel like I’ve tried everything. Delete presets, rank them. Let my images mature before coming back on it weeks or months later. Until I understand that there is no solution for me. I am now convinced that it depends on the person who is in front of his screen. His personality, his sensitivity and his relationship to images. And above all his ability to make choices.

DIGITAL EVENING

Mon X-Pro2 était un peu poussiéreux quand je l’ai pris ce soir-là. Plusieurs mois s’étaient écoulés sans que j’y touche. Le Minolta était pourtant chargé avec une Kodak Gold. Mais j’ai résisté et j’ai pris le numérique.

Je me suis forcé à éditer ces images. J’ai hésité à les partager. Je ne sais pas si je les aime bien ou pas. J’aime cet appareil, mais je n’y arrive plus avec le numérique. Je n’aime pas la précision des images, la froideur des photos. J’aime les imperfections, la surprise du résultat et le côté organique de l’analogique. Il y a ce quelque chose chose dans l’argentique que le numérique n’aura jamais et qu’il est impossible de reproduire, malgré ces centaines de Youtubeurs qui essaient de nous prouver le contraire. Et c’est ce petit quelque chose qui m’obsède actuellement.

Je suis toujours en train d’essayer de réparer cet appareil acheté d’occasion il y a quelques mois. J’y suis presque. J’ai trouvé et remonté toutes les pièces. Plus qu’un bon réglage à trouver et quelques pellicules de test et je vais enfin pouvoir vous en parler.

My X-Pro2 was a little dusty when I picked it up that evening. Several months had passed without me touching it. The Minolta was however loaded with a Kodak Gold. But I resisted and took digital.

I forced myself to edit these images. I hesitated to share them. I don't know if I like them or not. I like this camera, but I don't like digital currently. I don’t like the precision of the images, the coldness of the photos. I like the imperfections, the surprise of the result and the organic side of analog. There is something about film that digital will never have and which is impossible to reproduce, despite the hundreds of YouTubers who try to prove us wrong. And it’s this little something that currently obsesses me.

I'm still trying to repair this camera I bought second hand a few months ago. I'm almost there. I found and reassembled all the parts. Just a good setting to find and a few test rolls of film and I will finally be able to tell you about it.

SQUARE

A few more tests with the square Polaroid format.

 

SIGNS

Je suis allé au cimetière une dernière fois quand le calme était revenu. Avant qu’il fasse nuit. Pour voir une dernière fois l’endroit où elle se reposerait à partir de maintenant. Ou pour avoir aussi l’impression d’être près d’elle une dernière fois ? Alors que j’ai passé ces quelques dernières années sans aller la voir assez souvent.

Le soleil était en train de se coucher. Il avait fait beau ce jour-là. Je regardais le ciel se colorer en orange autour de cette pleine lune. Et moi qui ne crois en rien, je pense que je cherchais inconsciemment un genre de signe dans ce cimetière.

C’est à ce moment là que cette image est apparue. Lorsque j’ai tourné la tête vers le caveau familial. Cette image qui restera gravée dans ma tête. Cette photo parfaite que je n’ai pas prise.

Là, dans le ciel, juste au dessus des sépultures, trois avions sont apparus au dessus de l’horizon, laissant des trainées blanches derrière eux …

J’ai été incapable de partager cette vision avec les membres de ma famille présents avec moi tellement l’émotion m’a submergé. J’ai respiré un grand coup, j’ai pleuré, j’ai souri. C’était magnifique.

Ils se sont envolés juste devant moi, mon grand-père, ma grand-mère et mon petit cousin. Ils s’en allaient vers un voyage sans fin. Ils ont attendu que ma mamie les rejoigne pour enfin partir vers la sérénité.

I went to the cemetery one last time when calm was back. Before it gets dark. To see one last time the place where she would rest from now on. Or to also have the impression of being close to her one last time? Whereas I have spent the last few years without going to see her often enough.

The sun was setting. The weather was nice that day. I watched the sky turn orange around this full moon. And I, who don't believe in anything, think that I was unconsciously looking for some kind of sign in this cemetery.

That's when this image appeared. When I turned my head towards the family vault. This image that will remain engraved in my head. That perfect photo I didn't take.

There, in the sky, just above the graves, three planes appeared above the horizon, leaving white trails behind them...

I was unable to share this vision with the members of my family present with me because the emotion overwhelmed me. I took a deep breath, I cried, I smiled. It was wonderful.

They flew right in front of me, my grandfather, my grandmother and my little cousin. They were going on an endless journey. They waited for my grandmother to join them to finally leave for serenity.

RUST

Since I started shooting film, my photography practice has slowed down. I shoot less. I think I can't find the right balance between digital and analog. I'm becoming a cheapskate when it comes to photography, and I reserve film for special events, for places I discover, for travels. I am now counting my images.

I don't have much fun these days with a digital device in my hands. But given the regular increases in film prices, a 100% analog practice is unthinkable for me.

But when I think photography, I think film. I think about the next roll I'm going to test, the next place I'm going to photograph, the number of rolls of film I'm going to need, ...

Sometimes I even imagine selling my digital equipment so I can break the bank on film and development.

I feel like my creative process is a bit blocked, or rusty. I'm lacking inspiration. It's very stupid because I just have to do the same as before. Take my digital camera, look at life around me. And I know that I will find a subject that can become interesting to photograph. But all this makes me want less. And the hours of editing annoy me a little.

This period is certainly fleeting. I know it will come back. Time to find a balance. I hope.

Slow down, breathe ...

Aside from that, a new device joined my collection a few days ago. A great opportunity ... which doesn't work.

The seller seemed honest. I believe him when he tells me that it was functional because he was able to miss the problem. I still wanted to keep it, because I think I can repair it. And I received compensation. It’s still complicated to buy a device without actually seeing and testing it.

I'm very frustrated because it's a device that I've been looking at for years, for a small project that I can't get out of my head. It’s a new format device. But I will talk about it soon if I manage to restore it.

Depuis que je fais de l’argentique, ma pratique de la photographie est au ralenti. Je shoote beaucoup moins. Je crois que n’arrive pas à trouver le juste milieu entre le numérique et l’analogique. Je deviens un radin de la photo, et je réserve les pellicules à des évènements spéciaux, à des endroits que je découvre, à des voyages. Je compte maintenant mes images.

Je ne prends plus trop de plaisir en ce moment avec un appareil numérique dans les mains. Mais vu les augmentations régulières des prix des pellicules, une pratique 100% argentique est impensable pour moi.

Mais quand je pense photo, je pense argentique. Je pense au prochain film que je vais tester, au prochain endroit que je vais photographier, au nombre de pellicules que je vais avoir besoin, …

J’imagine même des fois vendre mon matériel numérique pour pouvoir me ruiner en film et en développement.

J’ai l’impression que mon processus créatif est comme un peu bloqué du coup, ou rouillé. Je suis en manque d’inspiration. C’est très bête parce que j’ai juste à faire comme avant. Prendre mon appareil numérique, regarder la vie autour de moi. Et je sais que je trouverai un sujet qui peut devenir intéressant à photographier. Mais tout cela me fait moins envie. Et les heures de retouches m’agacent un peu.

Cette période est certainement passagère. Je sais que ça va revenir. Le temps de trouver un équilibre. J’espère.

Ralenti, respire …

Mis à part ça, un nouvel appareil a rejoint ma collection il y a quelques jours. Une belle occasion, achetée sur un site du presque même nom. Une trop belle occasion … qui ne fonctionne pas.

Le vendeur avait l’air honnête. Je le crois quand il me dit qu’il était fonctionnel car il a pu passer à côté du problème. J’ai quand même voulu le garder, car je pense pouvoir le réparer. Et j’ai reçu un dédommagement. C’est quand même compliqué d’acheter un appareil sans le voir réellement et le tester.

Je suis très frustré parce que c’est un appareil que je regarde depuis des années, pour un petit projet que je n’arrive pas à me sortir de la tête. C’est un appareil d’un nouveau format. Mais j’en parlerai prochainement si j’arrive à le remettre en état.

1:1

The square format in photography.

On several occasions I tried setting my camera to 1:1 aspect ratio to see what I could get out of it. But the tests carried out were never conclusive. I have a lot of difficulty dealing with these dimensions. Aside from centering the subject or applying the rule of thirds, I always felt cramped. It’s certainly me who never knew how to tame this format but I always had the impression that the shot was missing something to make it stand out from the crowd.

While sorting through old photos on Lightroom, and rediscovering some very banal images that reminded me of snapshots, I once again wanted to try the experiment and get completely into the theme by giving them a Polaroid style as if they came out of a camera of this type.

In the end, I still don't like this format. But it’s a pretty cool experiment to do and I’m sharing the results of these tests with you here.

Le format carré en photographie.

A plusieurs reprises, j’ai essayé de régler mon appareil au format 1:1 pour voir ce que je pouvais en sortir. Mais les tests réalisés n’ont jamais été concluants. J’ai beaucoup de mal à composer avec ces dimensions. Mis à part centrer le sujet ou appliquer la règle des tiers, je me suis toujours senti à l’étroit. C’est certainement moi qui n’ai jamais su apprivoiser ce format mais j’ai toujours eu l’impression qu’il manquait quelque chose au cliché pour qu’il sorte du lot.

Lors d’un tri d’anciennes photos sur Lightroom, et en redécouvrant certaines images très banales qui me faisaient penser à des instantanés, j’ai de nouveau eu envie de tenter l’expérience et de rentrer complètement dans le thème en leur donnant un style Polaroid comme si elles sortaient d’un appareil de ce type.

Au final, je n’aime toujours pas ce format. Mais c’est une expérience assez sympa à réaliser et je vous partage ici le résultat de ces essais.

THREE

Where are you number four ?

Tell us, will you come back to see us often ?

Are you still coming on vacation with us ? In week-end ?

Will you continue to tell us about your joys ? Of your sorrows ?

Its independence is more and more felt. A new threesome life is about to begin ...

Où es-tu numéro quatre ?

Dis-nous, tu reviendras souvent nous voir ?

Tu viendras encore en vacances avec nous ? En week-end ?

Tu continueras de nous parler de tes joies ? De tes peines ?

Son indépendance se fait de plus en plus ressentir. Une nouvelle vie à trois va commencer …

OUTDOORS V

 

AU ROYAUME D'HYRULE

Video games …

My brother and I, we played a lot on game console. The NES, the Game Boy, the Megadrive, the PlayStation… We also dreamed of the Neo-Geo and its graphics. We both spent a lot of time in our room in front of these screens when we weren't outside with our friends. I never played too much on the computer, however, even if I often hoped that our neighbor opposite would invite me to play on his Amstrad (hi Ludo).

The world of Zelda began in 1987 on the Nintendo NES. For my part, I entered this world for the first time in 1993 on the Game Boy with the game Link's Awakening. I was 12 years old. It quickly became my favorite video game and still is. Even today, I remember the feeling of well-being I felt when I turned on the Game Boy to immerse myself in this fantastic universe. I still have the music in my head and chills when I hear it.

I remained a big fan of the Nintendo universe and its gameplay (No Sony! Graphics will never be more important than gameplay!). There are still video game consoles under my TV today. My eldest played Wii and 3DS with me. Without ever being addicted. The little one, on the other hand, plays a lot on the Switch. And just like me when I was her age, she went crazy for the Zelda universe with the game Breath Of The Wild which is absolutely fabulous. And I love being able to share that with her.

Today, even if I still like it, I play a lot less, or almost more. I can't find the time. But I will have to find it because in two days Tears Of The Kingdom is finally coming out, which is the sequel to Zelda - Breath Of The Wild. And we've been waiting for months to dive back into the Kingdom of Hyrule together.

Les jeux video …

Mon frère et moi, on a beaucoup joué sur console. La NES, la Game Boy, la Megadrive, la PlayStation … On a aussi rêvé devant la Neo-Geo et ses graphismes. On a passé beaucoup de temps tous les deux dans notre chambre devant ces écrans quand on n’était pas dehors avec les copains. Je n’ai jamais trop joué sur ordinateur en revanche, même si j’espérais souvent que notre voisin d’en face m’invite pour jouer sur son Amstrad (coucou Ludo).

L’univers de Zelda a débuté en 1987 sur la Nintendo NES. Pour ma part, je suis entré dans ce monde pour la première fois en 1993 sur la Game Boy avec le jeu Link’s Awakening. J’avais 12 ans. C’est vite devenu mon jeu préféré et ça l’est toujours. Aujourd’hui encore, je me souviens du sentiment de bien être que je ressentais quand j’allumais la Game Boy pour me plonger dans cet univers fantastique. J’ai toujours la musique dans la tête et des frissons quand je l’entends.

Je suis resté très fan de l’univers Nintendo et de son gameplay (Non Sony! Le graphisme ne sera jamais plus important que le gameplay!). Il y a toujours aujourd’hui des consoles sous ma télé. Ma grande a joué à la Wii et la 3DS avec moi. Sans jamais être accro. La petite en revanche joue beaucoup à la Switch. Et tout comme moi quand j’avais son âge, elle est devenue folle à son tour de l’univers de Zelda avec le jeu Breath Of The Wild qui est absolument fabuleux. Et j’adore pouvoir partager ça avec elle.

Aujourd’hui, même si j’aime toujours ça, je joue beaucoup moins, ou presque plus. Je ne trouve pas le temps. Mais je vais devoir le trouver car dans deux jours sort enfin Tears Of The Kingdom, qui est la suite de Zelda - Breath Of The Wild. Et cela fait des mois que nous attendons de replonger ensemble dans le Royaume d’Hyrule.

WKND III

A little black, a little gray, a lot of white. Some late winter images, before the summer sun. Inhale … exhale …

Un peu de noir, un peu de gris, beaucoup de blanc. Quelques images hivernales en retard, avant le soleil estival. Inspire … expire …

TO ESCAPE

S'évader.

verbe pronominal (latin evadere)

Se soustraire à l'emprise de quelque chose, le fuir : "S'évader de la vie journalière."

 
 

2K23

Writing …

I’ve had a strange relationship with it ever since I opened this "journal". A regular blockage, which I don’t understand. Sometimes I manage to get started on a subject, to find the first sentence that will easily lead to the sequel, all in fluidity. But most of the time I can't. However, I am sometimes told that I write well. I find it hard to hear and accept this compliment.

Every time I write on this blog, I have the impression that it is to write banalities. A few poor sentences that try so well to accompany a series of images that I want to publish. I have to concentrate and force myself a lot to find ideas, sentences. All of this takes up a lot of time that I don't have. And it's something that bothers me and frustrates me, having this feeling that I miss the vocabulary. Surely not enough reading when I was a kid. Surely not enough words too. I was an introverted, shy child. I still am ...

Last year here, I was very angry with the writing. And my articles were often empty of words. Because nothing came out. Every time I stood in front of my photos to describe them, this blockage was present. And I couldn't get started. My mind started to wander, I got angry. So I stopped forcing myself. And I posted most of my images like that, without explanation.

I'm not saying that you always have to tell images. Sometimes, a series is enough on its own. It is quite clear and the feelings it wants to convey could even be spoiled by the writing.

Observe and press a trigger! It's so much more natural for me.

I "admire" some blogs that I follow. I would so much like to know how to accompany my photos with small, simple and accurate paragraphs. But I think I have to let go, accept that I will never be an artist who easily juggles between photography and writing. I just have to be myself.

I would love for this blog to contain pictures and words. Series of photos, series of narrated photos and small personal mood notes.

So I hope there will be more writing on this journal in 2023. I'm not saying I'm going to get there. But I will try …


Happy New Year to you all.

L’écriture …

J’ai une relation étrange avec elle depuis que je tiens ce « journal ». Un blocage régulier, que je ne comprends pas. Il m’arrive de réussir à me lancer sur un sujet, de trouver la première phrase qui va amener facilement la suite tout en fluidité. Mais la plupart du temps, je n’y arrive pas. On me dit pourtant quelquefois que j’écris bien. J’ai du mal à entendre et accepter ce compliment.

A chaque fois que j’écris sur ce blog, j’ai l’impression que c’est pour rédiger des banalités. Quelques pauvres phrases qui tentent si bien que mal d’accompagner une série d’images que j’ai envie de publier. Je suis obligé de me concentrer et me forcer énormément pour trouver des idées, des phrases. Tout cela me demande un temps fou que je n’ai pas. Et c’est quelque chose qui me gêne et me frustre, avoir cette sensation que le vocabulaire me manque. Sûrement pas assez de lectures quand j’étais petit. Sûrement pas assez de paroles aussi. J’étais un enfant introverti, timide. Je le suis encore …

L’année dernière ici, j’étais très fâché avec l’écriture. Et mes articles étaient bien souvent vides de mots. Parce que rien ne sortait. A chaque fois que je me mettais devant mes photos pour les décrire, ce blocage était présent. Et je n’arrivais pas à me lancer. Mon esprit se mettait à divaguer, je m’énervais. Alors j’ai arrêté de me forcer. Et j’ai posté la plupart de mes images comme ça, sans explications.

Je ne dis pas qu’il faut toujours raconter des images. Parfois une série se suffit à elle même. Elle est assez claire et les sentiments qu’elle veut faire passer pourraient même être gâchés par l’écriture.

Observer et appuyer sur un déclencheur ! C’est tellement plus naturel pour moi.

Je suis « admiratif » de certains blogs photos que je suis. J’aimerais tellement savoir accompagner mes photos avec des petits paragraphes simples et justes. Mais je crois que je dois lâcher prise, accepter que je ne serai jamais un artiste qui jongle aisément entre la photo et l’écriture.

J’aimerais beaucoup que ce blog contienne des images et des mots. Des séries de photos, des séries de photos racontées et des petits billets d’humeur personnels.

J’espère donc qu’il y aura plus d’écriture sur ce blog en 2023. Je ne dis pas que je vais y arriver. Mais je vais essayer …


Belle année à vous tous.

GRAIN II

 

KODAK GOLD 200

 
 
 

OMBRE EST LUMIERE